Miguel Campello ha elegido el inicio de este mes de octubre para publicar su nueva referencia discográfica. 5 es el nombre de este LP que el artista alicantino espera poder presentar en directo muy pronto en diferentes escenarios de todo el estado. En La Mancha Rock hablamos con Miguel Campello con motivo del lanzamiento de este álbum:
La Mancha Rock: ¡Buenas Miguel! ¿Cómo estás? Bueno muchos nervios y ganas tras haber sacado este nuevo trabajo, ¿no?
Miguel Campello: ¡Pues si! Tengo el cuerpo un poco nervioso con todo lo que está pasando y tenía muchas ganas también de que la gente lo acogiese, lo metiese en casa y lo arropase. Todo el trabajo que hemos estado haciendo que tenga ese espacio de cada uno en su casa, en su rinconcito y sirva para que lo escuche, lo disfrute, lo goce y lo baile.
LMR: Ha pasado poco tiempo desde que lo sacasteis, pero la gente parece que ha acogido bien este nuevo disco, ¿no?
MC: Si, de momento parece que se ha acogido bien este trabajo aunque también las cosas que se hacen con cariño también son recibidas con cariño. Esto se ha hecho con todo el corazón que se le podía poner a las canciones y la manera de tratarlas tanto en composición como a la hora de meterlas en esta cajita.
Yo llevo haciéndolo siempre así. Con mucha ilusión porque me gusta mucho crear y hacer discos y canciones. Que luego salgamos a los conciertos y cantarlas y tocarlas, aunque ahora esté la cosa más complicada.
LMR: ¿Cómo es sacar un trabajo como “5” en una época como esta?
MC: Bueno, todo viene gestándose de antes de que todo esto pasase. Justamente todo esto empieza cuando acaba el anterior disco, puesto que es mi manera de trabajar, en la que pretendo tener una constante diaria de un “sinparar” para no tener que tener luego una pechá de hacer algo deprisa y corriendo, que las prisas luego al final no llevan a que un trabajo esté al gusto de uno mismo.
Como te digo, se empezó a trabajar antes de que viniera toda la pandemia y luego nos ha tocado toparnos con toda esta historia. Y bueno, más que crear el disco en si (porque las letras ya estaban creadas), se hace toda la mezcla y las colaboraciones que al final se pudieron hacer pero sí que es verdad que afectó sobre todo a la movilidad. No podíamos movernos, nadie podía ver a nadie y bueno, al final nos apañamos enviando mezclas y demás. Con todo esto hemos aprendido a llevar cosas de una manera nueva y diferente con las que al final aprendes a convivir con ellas.
LMR: Y bueno, después de haber sacado a la luz este nuevo disco con todo lo que tiene detrás, ¿serías capaz de definirlo con una única palabra?
MC: Libertad. Me siento libre haciendo lo que me gusta desde el principio que llevo en la música. Creo que es la mayor recompensa que te vas a llevar, ¿no? Habiendo hecho lo que te apetecía. Creo que soy el mismo personaje que era antes y la música me ha acompañado siempre y no me ha hecho de una manera o de otra. La llevo muy calada desde el principio, me hace sentir y hago sentir a la gente con mis canciones, entonces es algo tan mágico que no tienes ni palabras para explicarlo.
LMR: Son muchos años en la música. ¿Qué te llevas de tanto tiempo dando luz a nuevos temas y trabajos?
MC: Son muchos años en la música, muchas canciones y muchas maneras de vivir. Son más de veinte años dentro de este mundo y la esencia es ver cómo pasa el tiempo y ver cómo disfrutas con cada canción, con cada momento, ya sea con ElBicho como con mi carrera en solitario. Todo lo que hemos vivido nos aporta a este momento que estamos viviendo ahora. Todo lo anterior vivido te hace ser la persona que eres ahora. Soy todo lo que soy gracias a todo lo que antes he aprendido.
LMR: Echando la vista atrás, ¿ves una madurez destacada en tus temas de ahora? ¿Cambiarías algo de lo que has creado durante todos estos años?
MC: No, no cambiaría nada de nada. Me gusta todo como ha pasado y como ha sido. Creo que cambiar las cosas es algo absurdo, suelo tirar siempre hacia delante. Me gusta aprender, y a veces es necesario liberar espacio en el disco duro este que tenemos, guardarlas en mi copia de seguridad, en mi mente.
Fotografía: Promociones Sin Fronteras
LMR: Hablando de sensaciones, en “5” hay muchos de los temas que invocan a los recuerdos, a tu infancia… pero, ¿qué es exactamente lo que quieres transmitir con este disco?
MC: Es muy complicado… En realidad yo no quiero transmitir más allá de lo que transmiten las canciones, ¿no? No tengo un mensaje que vaya más allá del que te pueda transmitir con cada tema. Yo quiero transmitir nada más que lo que tú quieras recibir.
No puedo pretender que todo el mundo llore con las canciones con las que yo lloro. Cada uno bailamos o reímos con una canción diferente, porque también va más allá de lo que llegamos a pensar. Dentro de las canciones, dentro de las melodías hay algo que nos mueve a un nivel muy brutal. El ser humano es muy curioso y sentimos cosas muy diferentes y a la par muy parecidas.
LMR: En relación a esto que me dices, hay gente que es capaz de “criticar” tu trabajo. ¿Cómo percibes personalmente eso?
MC: Yo creo que también está en tu mundo interior, de saber lo que tú eres, de saber lo que tú haces y lo que te gusta. Si tienes alguna duda de saber si lo que has hecho está bien o está mal, pues igual tienes un problema, no? Pero si tienes claro desde el principio de que lo has hecho con todo el cariño del mundo, como es en este caso “5”, pues ya que haya gente que opine también tienen su libertad de opinión y lo recibo de la mejor manera posible.
Aun así tampoco porque me digan que es el mejor trabajo de la historia me lo voy a creer y me voy a venir arriba y a tirarme toda la semana flipándolo. Yo antes he tenido que estar seguro de lo que ofrezco. Lo he hecho de una manera en la que cuando he plasmado mi trabajo, yo estaba tranquilo. La opinión del resto por supuesto que es importante, pero no te puede afectar a tu manera de crear.
LMR: Cómo ha sido grabar el tema “Ni pistolas ni puñales” con tu hijo Miilooz?
MC: Es un super placer poder contar con esto. Tiene a penas catorce añitos y ya sabe más que yo de la música. Es un más allá de que sea mi hijo, que sí que es verdad que tenemos ese punto de padre e hijo pero también tenemos ese otro punto de respeto musical. Es un verdadero orgullo que esté conmigo ahí ya al pie del cañón.
Él me trajo bases este año y todo lo que hay en “Ni pistolas ni puñales” lo hizo él. Me sorprendí hasta a mí mismo porque partiendo de un instrumento que dominas, pues de repente me enfrenté a un reto de escribir una letra con esa base. Ha sido una pasada de poder trabajar de esta manera, igual que la canción con Soleá Morente.
LMR: Además, cómo ha sido eso de meter nuevos estilos en tu disco?
MC: Aquí entra el tema de la libertad. Mucha gente como Paco de Lucía, Camarón, etc., se saltaron esa regla del flamenco jondo y se lanzaron a meter otra instrumentación. Por eso mismo y yo creo que si no hacemos cosas y no nos proponemos retos “no pasa nada”, estaríamos aburridos siempre escuchando lo mismo. Las cosas tienen que evolucionar, y siempre desde el respeto.
LMR: ¿Cuál sería el reto musical que más destacas a lo largo de tu carrera?
MC: Mi reto más destacado… Pues los Rokipankis, por ejemplo. Me encantaba juntarme con mis colegas en Elche en una fábrica, con gente de todas las generaciones. Yo estaba aprendiendo a tocar la guitarra y de repente nos pusimos a hacer los rokipankis. Fue el mayor “sinsentido” de mis pensamientos, en plan: “he hecho esta canción pero con mis colegas, de risas y pasándotelo bien”. Yo creo que es la única canción que he hecho de “broma” para unos colegas. Al fin y al cabo, puede que todxs tengamos como ese punto de rokipanki y si, puede que sea mi canción más arriesgada (entre risas)
LMR: ¿Tienes algún tema de este nuevo trabajo con el que más empatices?
MC: La canción con la que más empatizo es con “Ella”.
El hacer una canción a tu hija y todo lo evidente que tiene, que además la hice cuando todo el mundo estaba durmiendo, acababa de nacer ella y verla sonreír…. Es como esa realidad absoluta que te transmite el ver algo tan pequeño y tan feliz. El hecho de ver cómo los días pasan y sigue sonriendo es maravilloso. Por eso elijo esa canción como la más especial del disco.
Entrevista telefónica y transcripción realizada por Inma García de la Rosa
